Sony Pictures a officiellement lancé le développement d’un nouveau film de la franchise «Anges de Charlie» et a fait appel au scénariste Peter Chiarelli. Ce n’est pas simplement un autre remake — c’est une décision du studio qui traduit une mise sur des marques éprouvées tout en cherchant un nouvel équilibre entre humour, dynamisme et public contemporain.
«Le studio Sony Pictures a entamé le travail sur une nouvelle adaptation cinématographique de la franchise culte 'Anges de Charlie'...»
— The Hollywood Reporter (via UNN)
Héritage et leçons du passé
La série originale d’ABC (1976–1981) a inscrit dans la culture populaire l’image de femmes fortes et indépendantes, et la dilogie du début des années 2000 avec Drew Barrymore, Cameron Diaz et Lucy Liu a rapporté à la franchise près d’un demi-milliard de dollars au box-office mondial. Pourtant, les tentatives de relance dans les années 2010 et en 2019 ont montré que le spectateur moderne est devenu plus exigeant sur la forme et que chaque nouvelle itération doit justifier non seulement la nostalgie, mais aussi les attentes en matière de profondeur narrative et de tonalité.
Pourquoi le choix de Chiarelli est significatif
Peter Chiarelli a de l’expérience sur de gros projets de studio et dans la création de personnages charismatiques («The Proposal», «Crazy Rich Asians»). Son engagement signale la volonté de trouver un équilibre entre potentiel commercial et qualité du scénario, en évitant les erreurs de la version 2019, qui n’a pas su séduire un large public.
Retour possible de Barrymore et logique de production
Des initiés évoquent un possible retour de Drew Barrymore et de sa société Flower Films à la direction du projet. Pour le studio, c’est une démarche évidente : ramener une figure créative associée au succès de la franchise — un moyen de restaurer la confiance du public et de gérer la marque avec davantage de prudence.
Ce que cela signifie pour l'industrie ukrainienne
Même s’il n’y a pas de participation ukrainienne directe pour l’instant, la tendance est significative : les grands studios remettent à nouveau des mises premium sur la compatibilité entre la marque et le goût contemporain. C’est un indicateur utile pour les producteurs et équipes créatives ukrainiens — l’attention portée à la maîtrise du scénario, la capacité à marier le coloris local avec un langage cinématographique global, ainsi que la volonté de coopérations internationales peuvent devenir des atouts dans les années à venir, alors que les demandes du marché tendent vers des contenus reconnaissables mais renouvelés dans leur narration.
En bref : Sony tente de ranimer la franchise en associant l’expérience de Peter Chiarelli à des associations nostalgiques. Pour le spectateur, c’est l’opportunité d’obtenir une version plus équilibrée du classique ; pour l’industrie, c’est un signal supplémentaire que le scénario de qualité et une stratégie de production réfléchie demeurent des actifs clés.
La balle est maintenant dans le camp du studio : cette formule suffira-t-elle à transformer les attentes en un lancement réussi, et quelles opportunités cette vague ouvrira-t-elle pour des partenariats internationaux — des questions auxquelles nous attendrons des réponses au fil du développement et du casting.
